孙瀛洲（1893~1966），男，河北冀县人，著名古陶瓷鉴定专家，第四届全国政协委员。他曾向故宫博物院捐赠大量珍贵文物，受到政府的奖励，被聘为故宫博物院顾问。

大收藏家孙瀛洲所捐赠的2000多件名瓷，从晋、唐、宋、元时期各名窑到明、清时期各朝景德镇御窑瓷器，自成体系，几乎无所不包，一些传世稀少的文物，更显弥足珍贵。那么，究竟哪一件最珍贵稀有呢？

就是图中这个小杯子，一共有两只，成对的。它们在孙瀛洲老先生所有捐赠陶瓷中，价值排名首位。

据说，当年孙瀛洲买下它们的时候，花费了几十根金条，可想而知在当时已经是天价了。

成化斗彩杯有多种式样，此杯属于其中的一种。撇口、深腹、瘦底、圈足，杯内光素无纹饰，外壁绘两组斗彩山石花卉纹，间以展翅飞舞的蝴蝶。青花发色淡雅，所施釉上彩有红、黄、姹紫等。

蝶翅上所施紫彩即著名的姹紫彩，其特点是色浓无光，为成化斗彩所仅有，也是后世仿品望尘莫及的。此杯造型轻灵娟秀，胎体薄如蝉翼，施彩淡雅，画意清新。特别是飞舞于花草间的彩蝶，欲落还飞，须足毕具，栩栩如生，体现出画工高超的画技和艺术修养。

成化斗彩的轻薄是出了名的，“润如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”是景德镇瓷器的最大特点。薄到什么程度？据说拿过瓷器后，指纹都能从背面看清楚。

杯上绘有山石、兰花和小草，几只蝴蝶在蹁跹起舞，栩栩如生。最为特别的是，其中蝴蝶翅膀上所施的紫色，色如赤铁，虽艳丽但表面干涩无光，这恰恰是成化斗彩独一无二的特征，后世数朝仿成化斗彩只紫彩一处无法仿效，行内把这种紫彩叫“姹紫”，实际也就是“差紫”。

孙瀛洲对姹紫的描述是“烧造时差异的色疵”，说白了就是工艺不到位，估计当时的工匠对紫色的配料与烧造没完全掌握才烧成这样，后来的工艺水平提高了，反而摸不清当年的“差紫”，是怎么“差”出来的了。

后世无法仿出成化斗彩的另一重要原因是胎土。当年斗彩是用景德镇的麻仓土烧制而成，胎体形成一种特有的牙黄色，这种原料到成化以后的弘治初年就已用绝了，人们也只能望瓷兴叹了！

三秋杯的底款就是大名鼎鼎的“大明成化年制”六字，字体肥，笔道粗，柔中含刚，遒劲有力，给人一种宁拙勿巧、以拙取胜之感。成化瓷的底款和明清各朝的大异其趣，一反规整、严谨的风气，显得十分随性、稚拙，乍看起来，犹如孩童所写，故又被称作“婴儿体”。有人认为它是成化帝亲笔书写，根据就是这个款识风格，在所有成化器上都如出一辙。

孙瀛洲先生曾编成六句歌诀来辨识此款：大字尖圆头非高，成字撇硬直到腰。化字人匕平微头，制字衣横少越刀。明日窄平年应悟，成字三点头肩腰。

可见书写者之洒脱不羁、信手拈来。杯上以或淡雅或浓艳的色彩，描绘了秋天的乡居野景，纹饰绘画线条简练，犹如一幅美丽的图画，充满自然气息和生活情趣。

因为当年制作时间是历时三个月的秋季，民间又有“三秋”的说法，故此杯被赋予“三秋杯”的雅称。

文/刘砝信